Шрифт Futuris Xc
Шрифт futuris xc; драйвер creative audigy player sb0090; алладин 2. Rupster script шрифт; все гитарные. Скачать futuris xc шрифт бесплатно на Fontsup. Шрифт futuris xc имеет regular стиль. Шрифт futuris xc.
'Вам, знаки и фигуры, вбежавшие с значением неизвестным, и все же развеселившие меня серьезным, одиноким весельем, - пока вы еще не скрылись, - вверяю я ржавчину своего Несбывшегося. Озарите и сотрите ее'. 'Бегущая по волнам', А.Грин Существуют ли алгоритмы эффективной сдачи дизайна, бывают ли методики, позволяющие сдавать его больше, чаще, быстрее? Можно ли создать шрифт для конкретного человека, отражающий именно его внутреннюю и внешнюю сущность?
Если делать дизайн на заказчика, абстрагируясь от миссии фирмы, и образа самой компании, то можно, исследовав характер, привычки, манеры, внешние данные, сделать дизайн более сдаваемым. Отмечено, что те заказчики, которые отличаются высоким ростом и стройностью обычно предпочитают вытянутые узкие начертания. И наоборот, если заказчик невысокого роста, плотный мужчина, с явно наметившимся брюшком, то можно быть уверенным, что он предпочтет 'что-нибудь жирненькое', типа Futuris XC.
Восприятие предмета, дизайна, в том числе шрифта и товарного знака происходит по принципу 'свой-чужой'? Дело в том, что всякий раз приобретая вещь, товар, (а дизайн, логотип, товарный знак и шрифт тоже являются товаром), заводя домашнее животное, человек обычно покупает свое подобие (поэтому владельцы собак и их питомцы зачастую похожи друг на друга). Именно оно ему кажется самым прекрасным из всех других подобий, как будто бы он смотрелся в зеркало. Так приобретаются автомобили (с поправкой на их стоимость).
Так ищутся спутники жизни (известно, что часто мужчина выбирает женщину, похожую на мать, а девушка мужчину, похожего на отца). Но таким образом можно делать и дизайн внешне похожий на заказчика. И в этом сокрыта основная движущая и продающая сила золотого сечения. Матила Гика заметил, что точкой золотого сечения в человеке является пупок, и если для мужчины среднестатистическое расположение пупка удивительно близко к точке золотого сечения, то у женщины пупок находится немного ниже.
Именно поэтому она, стремясь к гармонии, встает на каблучки (а вовсе не для того, чтобы ноги казались длиннее). Используя золотое сечение в архитектуре, человек фактически создает свое каменное подобие, которое и нравится ему в силу схожести с ним самим. Умышленное или неумышленное использование золотого сечения позволяет создать свое подобие, которое обречено на то, чтобы нравиться по крайней мере самому творцу. Часто спорят про то, существует ли золотое сечение в музыке.
Говорят, кто-то обнаружил его как раз в момент кульминации струнного квартета Танеева, кто-то услышал его в сонате Моцарта, отследив хронологию с секундомером в руках. Позволю себе утверждать, что в музыке золотое сечение не может присутствовать в силу целого ряда причин. Во-первых, многие произведения состоят из нескольких частей. Мы говорим про настоящую академическую музыку.
Во-вторых, понятие агогики, небольших отклонений от ритма, характерное особенно для романтиков, но встречающееся в классике во все времена не позволяет говорить о строгой ритмичности. В-третьих, и в-главных, золотое сечение - чисто геометрическое понятие, не распространяющееся дальше пространственных измерений. Теперь позволим себе сделать смелое утверждение. Золотое сечение вообще, как математическая формула, носит некий усредняющий характер. Но геометрические пропорции людей разнятся. Для каждого конкретного человека существуют собственные соотношения, своё золотое сечение, а знание его позволяет создавать индивидуальный дизайн, подобно пошиву костюма на заказ.
Таким же образом можно создавать и конкретный шрифт индивидуально для человека и товарный знак, экслибрис и много чего ещё. Его стройность, его почти архитектурная острота выросли из оттенков параллелизма. 'Бегущая по волнам', А.Грин Рассмотрим любопытный шрифт под названием 'Авангард'.
Его графика подкупает ясностью мысли и строгостью построения. Он создан в 1970 году американским дизайнером Гербертом Любалиным. Дизайнер родился в семье русско-немецких эмигрантов, получил художественное образование в Нью-Йорке. Работал арт-директором в различных студиях.
В 60-е годы прошлого века появился фотонабор. В связи с этим заметно расширились творческие возможности дизайна газет и журналов. До этого технология, практически не менявшаяся со времён Иоганна Гуттенберга, не позволяла сколь угодно масштабировать объекты, буквы и изображения. Любалин всегда работал в команде, ему практически никогда не приходилось выполнять черновую работу. Будучи арт-директором, он придумывал всё до мелочей и воплощал в виде скетчей, набросков. В создании шрифта тоже немалую роль сыграли партнёры Любалина.
Изначально был сделан логотип 'Авангард' для одноименного журнала. Потом кто-то посоветовал Любалину: 'Херби, а почему бы не сделать шрифт из этого замечательного логотипа?' Вскоре, при помощи дизайнера Томаса Карнезе появился шрифт 'Авангард' (Avant Garde Gothic). А через некоторое время была создана его наклонная версия, а также вариант с засечками (ITC Lubalin Graph). Особенностью 'Авангарда' является его геометричность, ясность и простота линий. На протяжении всей шрифтовой истории человечество часто обращалось к самым простым геометрическим формам, используя круг, квадрат и треугольник при построении графем. Так было в древнесемитском письме, в Древней Греции.
В 30-е годы прошлого века в школе 'Баухауз' студентов учили строить шрифты, используя прямые линии, циркуль и угол в 45 градусов. Придумав 'Авангард', Любалин дополнил его многочисленными лигатурами (продуманными сочетаниями нескольких букв, например 'LL', 'TT', 'GA', 'NT' и т.д.). Это позволило достигать визуальной однородности, смело экспериментировать с расстояниями между буквами и между строчками. Любалин писал: 'Мы читаем слова, а не буквы, и помещение букв ближе друг к другу, приближение строк друг к другу не разрушает читаемость, оно лишь слегка меняет особенность чтения'. Я увидел акт величайшей неторопливости, верности себе до последней мелочи 'Бегущая по волнам', А.Грин Недавно мы увидели, как кардинально изменился стиль известного московского рекламного агентства 'ИМА-дизайн' (с 2006 года - Imadesign). Нам удалось пообщаться с Эркеном Кагаровым, креативным директором этого агентства.
С чем связано изменения стиля? Первая причина - формально техническая. 'ИМА-дизайн' входила в холдинг 'Группа ИМА'. Два года назад стали работать самостоятельно.
Хотели отделиться, в том числе и внешним обликом. Вторая причина состоит в том, что в последнее время начали заниматься брендингом, а не только чистым дизайном. Слово 'дизайн' в названии стало сковывать и указывать лишь на одну сторону нашей деятельности. Нынешний знак может быть трактован, как 'I made sign'. Это немного 'кривой' английский, но мы и не ориентировались на англоязычную аудиторию.
При этом знак понимается шире, чем товарный знак, имеется в виду значение, знак вообще. В качестве одного из цветов оставили красный, как наследство старого, и добавили два оттенка оранжевого и два оттенка серого. Оранжевый символизирует свежесть, апельсин, серый свидетельствует о прочности, это гранит. Знак оказался немного похож на марки, занимающиеся красками, колеровочные системы, но подобная неоднозначность в знаке - хороша. Мы закладывали посыл, что заказчику предлагается не одно решение, а поиск в разных областях, различные подходы.
Это связано с миссией нашей компании. Шрифт футуристический, но не технократичный. Он округлый современный, гуманный, немного измененный наборный шрифт Daxline. В частности буква G рисовалась специально, поскольку она прописная, это позволило создать рифму e-G и лучше скомпоновать всё в целом. Мы не ставили перед собой задачу сделать вызывающий, 'революционный' логотип. У нас другая целевая аудитория. Это топ-менеджеры и владельцы крупных компаний.
Знак должен быть комфортным и современным. Сложно ли придумывать знак для самого себя?
Это интересно и сложно одновременно. На себя сложно смотреть, и основная задача состоит в том, чтобы разобраться в самом себе. Понять, что ты хочешь и куда ты идешь. Сколько по времени заняла эта работа?
Осмысление своего места заняло примерно год. На знак и стиль ушло 3 месяца. Все отмечало любовь к красивым вещам, а также понимание их тонкого действия.
'Бегущая по волнам', А.Грин У нас в гостях два замечательных дизайнера, известных также тем, что они работают вместе. В настоящее время, в век индивидуализма это встречается не часто. Давайте познакомимся с творчеством Ильи Соколова и Валерия Анатольевича Круглова. ('Рекламная Полиграфия') И что, вы всё время вдвоём? (Валерий Круглов) Живем мы не вместе. Как так получилось, что Вы работаете коллегиально?
Валерий Анатольевич - мой учитель. Мы вместе с 1990 года. Я начал работать в его художественной мастерской при Политехническом институте. Сначала в качестве помощника 'размешивал краски'.
Кто-то назвал меня 'Студентом' В.К. Это было в докомпьютерную эру, время готовален и плакатных перьев. Тогда каждый новый вариант знака изготавливался с помощью карандаша, циркуля и линейки, вычерчивался и заливался тушью.
Только начинала появляться копировальная техника. Мы делали метровые макеты визиток, текст наклеивали вырезанными буквами для фото-пересъемки и последующей печати в нормальном размере.
Появившиеся в продаже супизы - мелкие переводные буквы - уменьшили наши макеты в 10 раз. Первое, что мы сделали совместно - оформили витрины и интерьеры продуктового магазина на Пушкинской в технике псевдовитража.
Наряду с классической оформительской деятельностью в мастерской регулярно выполнялись заказы по фирменному стилю. Уже тогда я видел процесс разработки крепких профессиональных знаков и шрифта. Яркий пример такой работы - знак 'Лентурс', сочетающий в себе классическое построение и живые симпатичные элементы. Как выглядит процесс совместного творчества? Я не уверен, можно ли назвать это процессом. Чаще всего объединение происходит на заключительном этапе, а иногда в самом начале пути. В такой работе не принципиально, кто автор.
Мы оба искренне помогаем друг другу и радуемся общему результату. Это не просто помощь, 'здесь наклони', 'здесь подвинь', я часто нахожусь в заочном диалоге с Валерием Анатольевичем. Задаю ему вопросы и получаю обдуманные ответы. Профессиональная телепатия.
Какова финансовая сторона Ваших взаимоотношений? Мы объединены мыслью, действием, а не финансами. Наш тандем похож на семейный подряд. Насколько вообще важны деньги в дизайне? Цена иногда бывает движителем прогресса, а иногда и наоборот.
Даже если мы беремся делать знак бесплатно, он должен быть на 100% профессиональным. Таким, чтобы всегда оставалось желание разместить его в портфолио. Качество не зависит от стоимости.
А какова роль духовности в дизайне и в творчестве? Духовность должна обязательно быть во всем.
Это основа основ. Бывали ли случаи, когда Вы отказывали заказчику? Вопрос взаимоотношений с заказчиком очень важен. Заказчик может быть настолько близок по духу, что все рождается быстро. А иногда бывает полезно закрыться от заказчика, как можно меньше с ним контактировать, показывать окончательный вариант, жестко оговаривать детали.
Берете ли Вы предоплату? В большинстве случаев это гарантирует взаимную заинтересованность исполнителя и заказчика.
Как появился знак 'Владимирский Пассаж'? При моем приеме на работу генеральное руководство настоятельно рекомендовало не изменять все существующие графические константы. Но предложить обновление фирменного стиля Комплекса - было моим профессиональным долгом. В нужный момент в 'Пассаже' появилась новая сплоченная управляющая команда, и это сильно повлияло на положительный результат.
Новый фирменный стиль вводился медленно. Переходный период длился около полугода. В это время в некоторых рекламных материалах использовался и старый символ Пассажа и новый логотип, иногда даже без знака.
Сочетание 'ВП' в знаке стилизованно в характерной пластике. Этот элемент родился из одной архитектурной детали главного атриума 'Пассажа'. Фото) Знак и основы нового стиля принимали постепенно, но единодушно. В итоге многие увидели, что это современнее, лаконичнее, торговее, и можно сказать, рекламнее.
Прошла не дорогостоящая, но яркая и заметная рекламная кампания. Создание нового фирменного стиля принципиально повлияло на укрепление имиджа Торгового Комплекса и его посещаемость. А Как создавался логотип Владимирского Пассажа?
Мы взяли за основу шрифт 'Респект' и кропотливо, в несколько приемов дорабатывали его. Кстати, Чтобы при очередном подходе взглянуть по-новому на шрифт, требовались длительные перерывы. Илья, что изменилось за 17 лет? Я перестал быть 'Студентом', теперь мы выступаем практически в одном весе. Хотя графическая интуиция ВК все равно сильнее. Однажды мы с Ильей обменялись буклетами, и я написал, 'победителю ученику от побежденного учителя'. Но это, конечно шутка, никто у нас не бывает проигравшим.
Насколько изменился заказчик за последнее время? Процент умного заказчика вырос и укрепился.
Его сейчас окружает более качественный дизайн. Но таких заказчиков все равно еще мало.
В то же время появилось больше идей, которые оригинально и ярко воплощаются. Но, к сожалению, даже качественный дизайн может быть пошлым, неинтересным. Формально все грамотно и профессионально, но изображение или идея несут деструктив, взывают к самым 'нижним' чувствам потребителя. Занимаетесь ли Вы некоммерческими проектами? Мы работаем над серией нравственных социальных плакатов, затрагивающих темы инвалидности, детей и родителей, негатива и агрессивности в рекламе.
Что скажете о графическом лице города? И.С., В.К (хором): Оно расплывчатое, невнятное. Сохранить город на высоком уровне дизайна тяжело. Это сверх-задача.
Но многим дизайнерам по силам не идти на компромисс и делать хороший дизайн, пробивать его и утверждать в высших инстанциях. Что бы вы хотели пожелать читателям журнала?
Любить не себя в работе, а работу в себе. Все время радоваться, как ребенку, Создателю, который водит твоей рукой. Хотелось бы пожелать, чтобы в наше время, к сожалению, время беспредельной пошлости, было больше светлого, доброго! И то, что складывалось в России веками, нравственное начало, духовность не угасали, а расцветали!
Непорочное зачатие. Как Вы себе это представляете?
– «Цинизмы» Василия Шишкина Пушкин, Ленин, Путин, Шишкин кажется, всё логично. – «Цинизмы» Василия Шишкина Что такое мировая скорбь по сравнению с пятном на любимом платье? – «Цинизмы» Василия Шишкина С Богом все понятно.
Про Дьявола нам известно гораздо меньше. – «Цинизмы» Василия Шишкина Крушение Цивилизации? Новость вчерашнего дня. – «Цинизмы» Василия Шишкина – Вас можно раздеть глазами? – Смотря что Вы потом будете делать.
– «Цинизмы» Василия Шишкина Именинники похожи на покойников, о них говорят либо хорошее, либо ничего. – «Цинизмы» Василия Шишкина Заметьте, разврат встречается лишь в самых развитых обществах.
– «Цинизмы» Василия Шишкина Всё создал Бог? Покажите чертежи! – «Цинизмы» Василия Шишкина У круга знакомств не бывает радиуса. – «Цинизмы» Василия Шишкина Всё-таки есть в слове «макияж» что-то обезьянье! – «Цинизмы» Василия Шишкина Закон жалости: жалость к убитому животному прямо пропорциональна его размеру. – «Цинизмы» Василия Шишкина Взятки несомненно нужны.
Это перераспределение благ от тех, у кого накопились излишки, тем, кто ради денег готов пойти на преступление. – «Цинизмы» Василия Шишкина Между главным и второстепенным большинство выбирает третьестепенное. – «Цинизмы» Василия Шишкина Бизнес – ширинка корыстолюбия.
Шрифт Futuris Xcx
– «Цинизмы» Василия Шишкина Homo Erectus это вовсе не то, о чём Вы подумали. – «Цинизмы» Василия Шишкина Красивые женские ноги уже оскорбляют общественную нравственность. – «Цинизмы» Василия Шишкина Мода, это когда потерявшие стыд одни используют животные инстинкты других в своих корыстных целях и на законных основаниях.
Шрифт Futuris Xc Скачать
– «Цинизмы» Василия Шишкина И если протест личности вызывает уважение, то протест толпы – лишь чувство брезгливости. – «Цинизмы» Василия Шишкина Даже в лапах насильника женщина не перестаёт думать о своей привлекательности. – «Пост-цинизмы» Василия Шишкина И кому пришло в голову совместить инструмент испражнения с орудием удовольствия? – «Цинизмы» Василия Шишкина Конфликт это разговор о ценностях на повышенных тонах. – «Цинизмы» Василия Шишкина Нет рецептов счастья, хотя все, кому не лень, ими делятся. – «Гранулы здравого смысла» Василия Шишкина.